Fender Telecaster: 75 лет истории самой универсальной гитары в мире

Несмотря на нелестные прозвища вроде «лопаты для снега», «весла» или «доски», которые Fender Telecaster получил за свою простоту и лаконичный дизайн в 1951 году, инструмент доказал свою невероятную гибкость. На протяжении десятилетий эта гитара оставалась в центре популярной музыки, адаптируясь под нужды исполнителей в самых разных жанрах: от рока и кантри до блюза, фанка и инди. В честь 75-летия модели стоит вспомнить музыкантов, которые не просто играли на Telecaster, но и сформировали его легендарный статус.

Мастера блюза и соула

Альберт Коллинз, известный как «Мастер Телекастера», был легендой блюза и ярким шоуменом. Он создавал свои узнаваемые партии на Custom Tele 1966 года, используя открытый строй и каподастр (зажим для изменения высоты звучания струн). Обозреватели отмечали его уникальный стиль: Коллинз вешал гитару необычно высоко, используя простой ремень через правое плечо.

Мадди Уотерс, которого называют отцом современного чикагского блюза, привез электрифицированный звук Дельта-блюза с юга на север, создав по пути новый музыкальный жанр. Свои главные хиты он исполнял на ярко-красном Telecaster 1957 года, которому дал прозвище «The Hoss».

Стив Кроппер стал соавтором и гитаристом множества соул-хитов 1960-х годов, включая такие композиции, как «Sittin’ On The Dock Of The Bay» Отиса Реддинга и «Soul Man» дуэта Sam And Dave. Его Telecaster оставался неизменным спутником на протяжении десятилетий, включая период работы в составе группы The Blues Brothers.

Рок-иконы и их знаменитые гитары

Джеймс Бертон сотрудничал с выдающимися артистами, среди которых были Элвис Пресли и Элвис Костелло. Именно его игра звучит в первом хите, попавшем в топ-40 чартов благодаря звуку Telecaster — песне «Suzie Q» Дейла Хокинса. Самым узнаваемым инструментом Бертона стала модель с узором пейсли («турецкий огурец»), на которой он демонстрировал молниеносную технику игры.

Кит Ричардс из The Rolling Stones, по некоторым данным, владеет коллекцией из 3000 гитар. Однако одной из самых ценных для него остается модель Micawber цвета «масляный ирис», подаренная Эриком Клэптоном на 27-летие. Гитарист, получивший прозвище «Человек-рифф», использовал этот инструмент при записи таких классических треков, как «Honky Tonk Women» и «Brown Sugar».

Джимми Пейдж часто ассоциируется с моделью Les Paul, однако дебютный альбом Led Zeppelin и знаменитое соло в «Stairway To Heaven» были записаны на Telecaster 1958 года. Этот инструмент, подаренный Джеффом Беком, Пейдж украсил собственноручно нарисованным драконом.

Индивидуальный стиль и технические эксперименты

Брюс Спрингстин десятилетиями эксплуатирует гитару по прозвищу «The Mutt» (Метис). Это гибридный инструмент с корпусом от Telecaster и грифом от Esquire (предшественника основной модели). Появление Спрингстина с этой гитарой на обложке альбома «Born To Run» стало одной из лучших бесплатных рекламных кампаний в истории бренда Fender.

Принц неоднократно доказывал свое мастерство виртуозными соло. Одним из самых ярких моментов в истории инструмента стало его выступление в 2004 году на церемонии введения Джорджа Харрисона в Зал славы рок-н-ролла, где Принц продемонстрировал невероятную технику, после чего эффектно подбросил гитару в воздух.

Влияние Telecaster распространилось и на альтернативную сцену:

• Джо Страммер из The Clash использовал модель 1966 года для создания агрессивного панк-звучания.
• Уилко Джонсон выработал нестандартную технику, играя тыльной стороной ногтей, что создавало резкий, отрывистый звук.
• Крисси Хайнд из The Pretenders предпочитала голубой Telecaster 1965 года, цвет которого напоминал ей классические автомобили Corvette.
• Джонни Гринвуд из Radiohead трансформировал представление о возможностях гитары, извлекая из неё футуристические шумы и резкие бенды (подтяжки струн), что особенно заметно в композиции «Paranoid Android».

История Fender Telecaster показывает, что за внешней простотой скрывается бесконечный потенциал, позволивший гитаре оставаться актуальной на протяжении трех четвертей века.