Как я стал… Главный редактор журнала Paper

Откройте для себя глобальные возможности трудоустройства в сфере моды на сайте BoF Careers уже сегодня. Джастин Моран вырос в Миннесоте, где “не было четкого пути, по которому [он] мог бы сделать карьеру, о которой [он] мечтал”, и в возрасте 15 лет получил свою первую работу в кофейне, “потому что зарабатывание денег означало, что [он] мог принимать [свои] собственные решения". ”Работая на разных работах, в том числе в магазине American Apparel, Моран получил место в Колумбийском колледже Чикаго, где изучал модный бизнес и журнальную журналистику. Здесь Моран познакомился с другими креативщиками в городе — “[колледж] был полезен для сообщества [.. ] встречался с фотографами, стилистами и музыкантами. ” Он стал редактором по искусству и культуре в Columbia Chronicle, еженедельной школьной студенческой газете, а также работал внештатным журналистом в таких изданиях, как Nylon Magazine.

Однажды летом он также прошел стажировку в журнале Paper Magazine — издании, наиболее известном в то время благодаря своей сенсационной для интернета обложке с Ким Кардашьян в 2014 году. После окончания университета Моран стал контент-директором бренда моды и стиля жизни Nicopanda, продолжая при этом работать в газете и других изданиях.

Затем он присоединился к новостной платформе LGBTQ+ Out magazine в качестве главного цифрового редактора, а затем вернулся в Paper в 2017 году в качестве цифрового редактора, а затем цифрового директора, подготовив почву для того, чтобы занять должность главного редактора в 2022 году. Вскоре после своего назначения Моран возглавил эволюцию Paper от печатного издания к онлайн-платформе сообщества, основанной на социальных сетях.

Хотя в 2023 году газета ненадолго прекратила свою деятельность, в июне прошлого года ее приобрела Street Media, и Моран был восстановлен в должности главного редактора. Полное интервью смотрите на нашем сайте LinkedIn Live, посвященном построению карьеры в сфере моды с Джастином Мораном.

Я вспоминаю те годы как своего рода инструмент — именно здесь я сформировал свою систему ценностей и сообщество: ходил на вечеринки, на открытия галерей, на концерты, встречался с творческими людьми по всему городу. Учеба в Колумбийском колледже Чикаго позволила мне получить такой опыт.

Я встретил своего лучшего друга, на которого и по сей день полагаюсь в творческом плане. Чикаго стал для меня промежуточной точкой, когда я приехал в Нью-Йорк. Я не знаю, имеет ли высшее образование стопроцентное значение в творческой сфере, и, честно говоря, я всегда шучу, что никто никогда не спрашивал меня, где я учился, поскольку я путешествовал по разным мирам. Но это было ценно для членов сообщества и особенно для меня - узнавать о квир-сообществе Чикаго, ходить на эти вечеринки и встречаться с фотографами, стилистами и музыкантами.

И я всегда говорю, что это фундамент, на котором я построил свой творческий язык и то, как я подхожу к вещам по сей день, конечно, на бумаге. Иногда нас учат, что мы должны быть экспертами во всем, но сосредоточенность - это, вероятно, лучшее, что вы можете сделать как фрилансер.

Как редакторы, когда мы думаем о заданиях, мы думаем: “У нас есть потрясающий хип—хоп исполнитель в области музыки, и он вроде как интересуется модой - кого мы знаем, кто является экспертом в этой области, а не просто работает широко?” Лучшее, что вы можете сделать, - это действительно сосредоточиться на чем-то, что выделяет вас на рынке фриланса. Оглядываясь назад, я рад, что у меня была уверенность [.. ] в историях и темах, которые казались мне интересными, и я действительно сосредоточился на них.

Это стало тем, ради чего редакторы из Нью-Йорка приезжали ко мне в Чикаго. Тем летом, когда я проходила стажировку в Paper, я по-настоящему сосредоточилась на ночной жизни, и у меня было несколько популярных публикаций, которые впоследствии стали трендовыми.

То, что привлекло всеобщее внимание в Paper, была история, которую я написал о [ночной жизни]. [.. ] Это была одна из самых громких статей Paper в том году. И это озарило мою голову: “Хорошо, я кое-что придумал”, - и они действительно дали мне колонку о тенденциях. [Во время учебы] я был редактором в нескольких других небольших журналах, которые больше не существуют [.. ] Так что, находясь в Чикаго, я работал над кучей разных вещей одновременно — например, был чикагским корреспондентом.

Это дало мне преимущество перед многими людьми [.. ] и я благодарен, что провел четыре года в Чикаго, прежде чем перебраться в Нью—Йорк - это означало, что, когда я приехал туда, я был готов к работе. Любой может рассказать о том, что происходит на подиуме, но что еще есть? Именно это делает модную атмосферу интересной — привносит новые идеи в разговор.

Мы все в Интернете, так что не имеет значения, где вы находитесь. Возможно, разумнее стать крупной рыбой в маленьком пруду, а затем использовать онлайн-инструменты для продвижения своей работы. Особенно в условиях медиа—климата 2024 года, когда мы находимся практически повсюду, и полезно, чтобы больше редакторов или писателей работали на большем количестве местных рынков. Социальные сети - это мощный инструмент для того, чтобы привлечь к себе внимание, заявить о себе и стать уникальным.

Если вы сосредоточитесь на этом, и это станет очевидным, то люди, которые ищут таланты и принимают разумные решения о приеме на работу, обратят внимание в первую очередь на это. Когда я снова нанимал сотрудников в Paper в соответствии с новым владельцем, я изучил множество социальных сетей.

Я сосредоточился на вопросе “чья работа мне нравится в Интернете?”, [хотя] я не обязательно знал, какие у них полномочия. Многие авторы, пишущие о моде, могут придерживаться шаблонного стиля письма, когда речь заходит о коллекции или дизайнере. Задача состоит в том, чтобы по-настоящему вникнуть в суть, [.. ] быть конкретными и погружаться глубоко. Есть так много историй, которые можно рассказать — например, о гипернишевом тренде, который кто-то делает в каком—то случайном месте, - которые стоит рассказать.

Возвращаясь к Чикаго, когда я была начинающим модным писателем, [мое мышление было таким:] Я хочу рассказать о своих друзьях, которые делают классные вещи, и дать им платформу, потому что, если я не буду делать этого здесь, кто еще узнает об этом? Любой может рассказать о том, что происходит на подиуме, но что еще есть на подиуме? Именно это и делает модную атмосферу интересной — привносит новые идеи в разговор. Очень быстро можно определить, что кому-то на самом деле не интересны те вещи, за которые он себя выдает.

Вы узнаете это, просто задав несколько вопросов — кто-то, кто помешан на моде, может говорить об этом целый час, а кто-то, кто помешан на поп-культуре, может рассказать вам о странных тенденциях [X, ранее] в Твиттере и будет рад поговорить об этом. Таким образом, чем более вы открыты и честны в процессе собеседования, тем лучше конечный результат.

Важно, чтобы люди, принимающие на работу, давали людям возможность учиться и расти в начале их работы. Именно это все делали для меня, и именно так я всегда направлял работу. Если что-то не подходит с самого начала, значит, не все вечно. [Когда я жила в Миннесоте], я была ответственным сотрудником в American Apparel, и это было связано с управлением командой в розничной торговле [.. ]. Именно там я научилась управлять [командой].

Что касается редактирования, то это было в моей студенческой газете, редактирование велось в режиме нон-стоп. Я никогда в жизни ничего не редактировал, когда начал там работать, но чем больше этим занимаешься, тем больше понимаешь и начинаешь замечать постоянные ошибки, которые из-за этого возникают.

По сей день я просматриваю что-либо таким образом, что часто просто извлекаю то, что я вижу и видел сотни и сотни раз при редактировании. [В Paper] мы все очень творчески работаем над [платформой обмена мгновенными сообщениями] Slack, и все мы постоянно выбрасываем то, что нам нравится. В данный момент это может показаться бесполезным, но потом, через несколько недель, вы можете вернуться к этой теме, которую кто—то опубликовал, или к случайному TikTok, или к этой случайной девушке, которая стала популярной, и над которой вы смеетесь, - это действительно важно.

Я помню, как меня пугали отзывы. Но мы все вместе стремимся создать лучший конечный продукт. Здесь нет ничего личного. Талант - это действительно главное, и не всегда это самый известный человек в мире. TikTok - действительно хороший пример. На TikTok так много людей, которые становятся супер-вирусными, и они не получают признания в сфере моды, в редакторском пространстве, но вам нравится наблюдать за ними, и вы находите их забавными. Мы всегда относились к этим темам серьезно — эти люди представляют собой культурную силу, и люди одержимы ими. Так что, если вы можете создать с ними что-то действительно крутое, это то, как вы выигрываете, с точки зрения таланта. Мы стараемся активно сотрудничать с этими темами. Например, в июне мы снимали обнаженного Орвилла Пека, катающегося на воздушном шаре. Этой идеи не было бы, если бы мы по-настоящему не разобрались в том, кто такой Орвилл Пек и что хотят от него видеть фанаты. [Мы рассматриваем] как этот образ станет вирусным? Не только ради кликов и того, чтобы люди увидели это, но и ради того, чтобы придать этому смысл. Я помню, как меня пугали отзывы.

Но мы все вместе стремимся создать лучший конечный продукт. Ничего личного. Все это является этапом процесса достижения наиболее успешного результата для всех, а не для одного человека. Итак, просто помните, что когда вы получаете обратную связь — это не критика в ваш адрес, или того, как вы мыслите, или того, как вы работаете, — это желание создать невероятный конечный продукт.

С другой стороны, если есть определенные вещи, которые, по вашему мнению, действительно важны для истории, для всего, над чем вы работаете, то за это определенно стоит выступать. Кто бы ни был выше вас, редактор или ваш менеджер — [.. ] иногда они думают об этом иначе или упускают из виду эту идею или перспективу.

Я всегда ценю тех членов команды, которые возражают. Самое важное, что вы можете сделать, - это понять, кто вы есть как личность и как творческий человек. Сосредоточьтесь на этом. Сформируйте набор навыков, сформируйте точку зрения, а затем найдите путь, где эта направленность будет поддерживаться. Дело не в том, чтобы быть всем для всех — дело в том, чтобы создавать то, что вы хотите видеть в мире, и быть уверенным, что это соответствует тому, кто вы есть.